Sanat Hareketi Gerçekleri ve Çalışma Sayfaları

Bir Sanat hareketi popüler sanatın benzer tarzları paylaştığı bir dönemdir. Sanat dünyası yeni tarzlara alıştıkça bazı zaman dilimleri çakıştı.

Sanat hareketi hakkında daha fazla bilgi için aşağıdaki bilgi dosyasına bakın veya alternatif olarak, sınıfta veya ev ortamında kullanmak için 23 sayfalık Sanat Hareketi çalışma sayfası paketimizi indirebilirsiniz.

Temel Bilgiler ve Bilgiler

ESKİ HAREKETLER

• Prehistorik ila Ortaçağ Sanatları, genellikle mağara resimleri ve taş veya kemikten yapılmış küçük oymalar ile gösterilir.
• Kupuleler, petroglifler, piktograflar ve diğer tarih öncesi eserler gibi kaya sanatı içeren arkeolojik alanlar, Homo erectus, Homo heidelbergensis, Homo neanderthalensis ve Homo sapiens gibi atalarımız tarafından yapılan en eski sanat eserleriydi.
• Şu anda, bilinen en eski sanat, Bhimbetka ve Daraki-Chattan Petroglifleri (MÖ 290.000-700.000) olarak adlandırılan Sert Kuvarsit üzerine oyulmuş Cupules'tir. Hindistan .
• İsrail Bilinen en eski tarih öncesi heykeline – Bazaltik heykelcik – Berekhat Ram Venüsü'ne (MÖ 230,000-700.000) sahiptir.
• Tan-Tan Venüsü (MÖ 200.000-500.000), Tan-Tan'da keşfedilen bir Kuvarsit heykelciktir. Fas .
• bu Rönesans (1150-1600 A.D.) dönemi de dini olan ve bölge kiliseleri için yaratılan bazı gerçekçi sanatlar üretti. İtalya . Bilinen sanatçılar arasında Leonardo da Vinci ve çağdaşları.
• Barok Stil ve Sanatçılar (1600-1880 AD), günlük yaşamdan sahneleri betimleyen daha gerçekçi sanatlar sergiledi. En ünlü sanatçılar şunlardır Rembrandt van Rijn ve Johannes Vermeer.
• Maniyerizm (1527-1580), sanat eserlerinden ortaya çıktı. Michelangelo , Raphael ve diğer Geç Rönesans sanatçıları. Sanatları konunun anlamından çok üslup ve tekniğe odaklanmıştır.
• Rokoko Sanatı (1699-1780), doğal formların, asimetrik tasarımın ve ince renklerin kullanımına odaklanarak hafiflik ve zarafetle temsil edildi.
• Neoklasizm (1750-1850), idealizme odaklandı. Aynı zamanda, cilalı görünen ve sanki mermer heykellermiş gibi heykelsi bir şekilde poz veren insanları içeren, net ve keskin ana hatları olan modern, tarihsel olarak alakalı tasvirleri de içerir.
• Romantizm (1780-1850), insan veya doğanın dramatik sahnelerini veya korkunç ve gotik görüntüleri vurguladı.

SANAT HAREKETİ – 19. Yüzyıl ve Ötesi

• Gerçekçilik (1848–1900), doğanın veya çağdaş yaşamın doğru, ayrıntılı, süslenmemiş tasviridir.
• “Yeni Sanat” anlamına gelen Art Nouveau (1890–1910), tamamen özgün bir serbest stil hareketi yaratmayı amaçlıyordu.
• İzlenimcilik (1865–1885), net bir ana hatlara veya birçok ayrıntıya ve tamamlanmamış, eskiz benzeri bir hisse sahip değildir. Ancak, gözleriniz buna alıştıkça bulanık görüntüler yakında şekillenecektir.
• Post-Empresyonizm (1885–1910) tarzı, ağır ana hatlarla bükülür. Sanatçılar biçime güçlü bir vurgu yapar ve vizyonlara ve sembolik, kişisel anlamlara odaklanır.
• Sembolizm (1880-1910), doğal dünyanın gerçekçi tasviri yerine bir fikrin ifadesini savundu.
• Fovizm (1900–1935), yoğun renk, çizgi ve fırça kullanımı, cesur bir yüzey tasarımı duygusu ve düz kompozisyon ile karakterizedir.
• Dışavurumculuk (1905–1920), kaygıları ve ham duyguları göstermek için insanları, yerleri ve nesneleri çarpıtır veya abartır.
• Kübizm (1907–1914), küçük küpler ve diğer geometrik şekiller gibi parçalanmış nesnelerden soyutlama yoluyla oluşan sanattır.
• Fütürizm (1908-1918 ve 1921-1944), sanatçıların fütüristik teknolojik ilerleme ve modern yenilik hakkındaki görüşlerinin sanatsal temsilidir.
• Sürrealizm (1916–1950), bilinçdışı zihnin yaratıcı potansiyelini görüntülerin irrasyonel yan yana getirilmesiyle temsil eden avangard bir harekettir.
• Kesinlik (1915-1945), Amerikalı sanatçılar tarafından kullanılan pürüzsüz, keskin bir şekilde tanımlanmış bir resim stilidir.
• Soyut Dışavurumculuk (1940'lar-1950'ler), soyut sanat eserleri yaratmak için kendiliğindenliği ve doğaçlamayı kullandı.
• Pop Art (1950'ler-1960'lar) sanatçıları çizgi romanlar, çorba kutuları, gazeteler ve daha fazlası gibi sıradan nesneleri kullandılar.
• “Zavallı sanat” anlamına gelen Arte Povera (1960'lar), kreasyonlara sıradan malzemeleri aşılamak için kullanılan bir stildir. Sanatçılar toprak, taş, kağıt, ip ve diğer toprak elementlerini kullanırlar.
• Minimalizm (1960'lar-1970'ler), kare ve dikdörtgene dayalı basit geometrik şekillerden oluşur ve Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıkmıştır.
• Kavramsal Sanat (1960'lar – 1970'ler), bitmiş sanat nesnesinden daha önemli olan işin ardındaki fikre dayanır.
• Çağdaş Sanat (1970-günümüz) resim, heykel, fotoğraf, yerleştirme, performans ve video sanatı gibi modern sanatı ifade eder.

Sanat Hareketi Çalışma Sayfaları

Bu, 23 ayrıntılı sayfada sanat hareketi hakkında bilmeniz gereken her şeyi içeren harika bir paket. Bunlar Popüler sanatın benzer tarzları paylaştığı bir dönem olan sanat hareketini öğrencilere öğretmek için mükemmel olan kullanıma hazır Sanat Hareketi çalışma sayfaları. Sanat dünyası yeni tarzlara alıştıkça bazı zaman dilimleri çakıştı.

Dahil Edilen Çalışma Sayfalarının Tam Listesi

• Evrensel Sanat
• Sanatçılar
• Resim Sanatı
• Boyama Malzemeleri
• Rönesans Üçlüsü
• Çağdaş – Grafiti
• Çağdaş – Dijital
• Çağdaş – Fotoğraf
• Hareket
• Taslak

Bu sayfaya bağlantı ver/alıntı yap

Bu sayfadaki herhangi bir içeriğe kendi web sitenizde atıfta bulunuyorsanız, lütfen bu sayfayı orijinal kaynak olarak belirtmek için aşağıdaki kodu kullanın.

Bağlantı olarak görünecek Sanat Hareketi Gerçekleri ve Çalışma Sayfaları: https://kidskonnect.com - KidsKonnect, 29 Eylül 2020

63 melek numarası

Herhangi Bir Müfredatla Kullanın

Bu çalışma sayfaları, herhangi bir uluslararası müfredatla kullanılmak üzere özel olarak tasarlanmıştır. Bu çalışma sayfalarını olduğu gibi kullanabilir veya kendi öğrenci yetenek seviyelerinize ve müfredat standartlarınıza göre daha spesifik hale getirmek için Google Slaytlar'ı kullanarak düzenleyebilirsiniz.

Arkadaşlarınla ​​Paylaş: