Klasisizm Gerçekleri ve Çalışma Sayfaları

“Klasisizm” genellikle klasik antik çağ sanatının (c.1000 BCE – 450 CE), özellikle Yunan sanatının ve Roma sanatının taklitinin yanı sıra Ege Sanatı ve Etrüsk sanatı gibi daha önceki prototiplerin taklidine atıfta bulunur.

Klasisizm hakkında daha fazla bilgi için aşağıdaki bilgi dosyasına bakın veya alternatif olarak sınıf veya ev ortamında kullanmak için 23 sayfalık Klasisizm çalışma sayfası paketimizi indirebilirsiniz.

80 numaralı melek

Temel Bilgiler ve Bilgiler

KLASİZM TARİHİ (Ortaçağdan Rönesansa)

• Daha önceki klasik sanatlardan esinlenen medeniyetler, 750 civarında başlayan mirası sürdürdüler. Karolenj döneminin Orta Çağ Klasisizmi, şimdi Aachen'deki Palatine Şapeli'nin mimarisini doğurdu. Almanya .
• Otton sanatı (c. 900-1050) ve Doğu Roma İmparatorluğu'nun Bizans sanatı döneminde, klasik sanatların çoğu Hıristiyan manastırlarında üretildi.
• Rönesans Klasisizmi (1400-1600) İtalya tüm klasik canlanmaların en büyüğüne tanık oldu. Avrupa . Aradı İtalyan Rönesansı , mimar Filippo Brunelleschi, sanat teorisyeni Leon Battista Alberti, heykeltıraş Donatello ve ressam Masaccio harekete öncülük etti.
• Klasisizm Roma Yüksek Rönesans olarak da bilinen, Raphael'in Sistine Madonna ve Leonardo da Vinci'nin Vitruvius Adamı, Romalı mimar Vitruvius tarafından tanımlanan erkek insan vücudunun oranları üzerine bir çalışma.
• Venedik'teki Rönesans sanatı, Bizans tarzı mozaik sanatında görüldüğü gibi, klasik antik dönemden de büyük ölçüde etkilenmiştir. Aynı zamanda mimar Andrea Palladio'nun klasik sanatından da ilham almıştır.
• İtalyan Rönesans Klasisizminin kurucu ilkeleri çok geçmeden batıya doğru yayıldı. Fransa ve ispanya , ve kuzeye Almanya'ya ve Düşük Ülkelere.

KLASİZM TARİHİ (Barok'tan Neoklasizme)

• Barok sanat girişini 1600-1700 yıllarında yaptı, ancak yine de Klasisizm'in önemli özelliklerinden birkaçına sahipti. En büyük ustalar Caravaggio ve Andrea Pozzo'yu içeriyordu.
• Annibale Carracci ve Bolognese Okulu, Nicolas Poussin ve Claude Lorrain'in yaptığı gibi, 17. yüzyıl İtalyan resminde Klasisizm ve Natüralizm de öğretti.
• Yaklaşık 80 yıl sonra, Neoklasizm, bilgin Johann Winckelmann tarafından tanıtıldı.
• Bu yeni tarz, Jacques-Louis David'in neoklasik resminde de kendini göstermektedir; Antonio Canova'nın neoklasik heykelleri JAD Ingres'in resimleri. ve Jacques Soufflot ve Thomas Jefferson'un mimarisi.
• Modern bilimin ve sosyal ve politik teorinin gelişimi, Yunan ve Roma erken bilgilerinin keşiflere uymaması nedeniyle klasisizme olan ilgiyi yavaş yavaş azaltmaya başladı.
• Sonuç olarak, 19. ve 20. yüzyılda Klasisizm hiçbir zaman sanatta ve diğer alanlarda daha önce olduğu kadar yaygın değildi.
• Modern sanatta Klasik Uyanış 1900-1930 yılları arasında yeniden canlandırıldı. Klasik tarzdaki görüntülere bu dönüş, aşağıdakilerden katkıları içeriyordu: Pablo Picasso , Andre Derain, Matisse, Fernand Leger, Giorgio de Chirico ve Giorgio Morandi bunlardan birkaçıdır.

TİYATRODA KLASİZM

• Tiyatrodaki klasisizm, 17. yüzyılda Fransız oyun yazarları tarafından, Aristoteles'in Poetikası'nda bulunan zaman, yer ve eylemin “Klasik birlikleri” de dahil olmak üzere Yunan klasik tiyatrosunun kurallarından esinlenerek ve onlardan etkilenerek geliştirildi.
• Diğer klasikçi oyun yazarları ve eserleri arasında Pierre Corneille'in “Querelle du Cid”i, Jean Racine'nin “La Thébaïde”i ve Molière'in “L'Etourdi ou les Contretemps”i sayılabilir.

MİMARİDE KLASİZM

• Klasik mimari, mimaride simetri, orantı, geometri ve parçaların düzenliliğine vurgu yaptı.
• Diğer özellikler, sütunların, pilastrların ve lentoların düzenli düzenlemelerini, bina profillerinde yarım daire biçimli kemerlerin, yarım küre kubbelerin, nişlerin ve aediküllerin kullanımını içerir.

SİYASET VE FELSEFİDE KLASİZM

• Sokrates Klasik siyaset felsefesinin gelişmesinde çok önemli olan bir Yunan filozofuydu. “Bireylerin hayatlarını nasıl yaşadıklarını belirlemesi gereken değerlerin aynı zamanda toplumun siyasi hayatını da şekillendirmesi gerektiğini” düşünüyordu.
• Aristo “Her iki filozofun da siyasi teorileri, etik teorilerine yakından bağlıdır ve ilgileri, anayasalar veya hükümet biçimleriyle ilgili sorulardır”.

POPÜLER KÜLTÜRDE KLASİZM

• Infashion, Klasisizm genellikle, zamansız bir görünüm yaratmak için temiz, basit çizgiler kullanarak Antik Yunan ve Roma sanatından türetilen bir estetiğe atıfta bulunur.
• Fotoğrafta Klasisizm, sadelik, orantı, yapının netliği, mükemmellik, kısıtlanmış duygu ve zekaya açık bir çekicilik ile vurgulanır.
• Filmde, bir klasikçinin amacı, film yapım teknikleriyle dikkati dağılmadan bir hikayeyi mümkün olan en iyi şekilde anlatmaktır. Seyirci, karakterlere ve sorunlarına kapılmalı, hissettiklerini hissetmeli ve hikaye gelişimini anlamalıdır.

Klasisizm Çalışma Sayfaları

Bu, 23 ayrıntılı sayfada Klasisizm hakkında bilmeniz gereken her şeyi içeren harika bir pakettir. Bunlar Öğrencilere genellikle klasik antik çağ sanatının (c.1000 BCE – 450 CE), özellikle de Yunan sanatının ve Roma sanatının taklidi anlamına gelen Klasisizm hakkında bilgi vermek için mükemmel olan kullanıma hazır Klasisizm çalışma sayfaları Ege Sanatı ve Etrüsk sanatı gibi daha önceki prototipler gibi.

Dahil Edilen Çalışma Sayfalarının Tam Listesi

• Klasisizm Gerçekleri
• Klasisizmin Kökleri
• Klasik Zaman
• Klasik Duvar
• klasikçi
• Klasik Heykel
• Klasik Moda
• Renkte Klasisizm
• Klasik Birimler
• Klasisizmi Yeniden Keşfetmek
• Klasik Düzen

Bu sayfaya bağlantı ver/alıntı yap

Bu sayfadaki herhangi bir içeriğe kendi web sitenizde atıfta bulunuyorsanız, lütfen bu sayfayı orijinal kaynak olarak belirtmek için aşağıdaki kodu kullanın.

Bağlantı olarak görünecek Klasisizm Gerçekleri ve Çalışma Sayfaları: https://kidskonnect.com - KidsKonnect, 3 Ocak 2021

Herhangi Bir Müfredatla Kullanın

Bu çalışma sayfaları, herhangi bir uluslararası müfredatla kullanılmak üzere özel olarak tasarlanmıştır. Bu çalışma sayfalarını olduğu gibi kullanabilir veya kendi öğrenci yetenek seviyelerinize ve müfredat standartlarınıza göre daha spesifik hale getirmek için Google Slaytlar'ı kullanarak düzenleyebilirsiniz.

216 melek numarası

Arkadaşlarınla ​​Paylaş: